Kunstenaars

Kunstenaar Max Ernst: Dadaist Life, een lijst met schilderijen

  • Geboortejaar: 2 april 1891
  • Datum van overlijden: 1 april 1976
  • land: Duitsland

Biografie:

In de bescheiden en zeer religieuze familie van Ernst in het kleine stadje Bruhl waren hobby's zoals schilderen neerbuigend, maar ze beschouwden het nooit als een serieuze bezigheid voor het leven. De vader van het gezin, een leraar van de school voor doofstommen, vond in zijn vrije tijd graag foto's van spirituele inhoud. Op een dag portretteerde hij zijn zoon in de vorm van de baby Christus. De foto was een succes, vrienden geprezen. Maar noch de vader noch de zoon zelf wist toen niet hoe ver deze foto uit het leven zou zijn.
Max Ernst liet een enorm, niet alleen artistiek, maar ook literair erfgoed achter. Door zijn schrijfervaringen van vandaag kunnen kijkers zijn complexe schilderijen nauwkeuriger begrijpen, waardoor het onmogelijk is zijn blik te verschuiven.
Als kind hield Max van de bossen die zijn geboortestad omringden. In het bewustzijn van de kinderen worden enorme ruimtes ingeprent in de vorm van enge cellen, die tal van levende wezens bevatten. Later zullen de angsten van deze kinderen worden belichaamd in vele werken van de kunstenaar en experimenten met de ruimte zullen het werk van Ernst echt uniek en revolutionair maken.
De tweede case maakte zo'n sterke indruk dat de beelden van Max Ernst's schilderijen al zijn creatieve leven de afdruk van deze kindertragedie en de eerste filosofische experimenten droegen. Op de verjaardag van het jongere zusje van de toekomstige kunstenaar stierf de geliefde papegaai van Max. Het kind koppelde deze twee gebeurtenissen aan elkaar en ontdekte dat de pasgeborene het leven van de vogel nam. Mensenvogels zijn de favoriete allegorieën van de schilderijen van Ernst.
Ouders zagen hun zoon als een psycholoog of filosoof. Daarom werd hij gestuurd om te studeren aan de universiteit van Bonn. Max was alleen geïnteresseerd in psychologie vanwege de mogelijkheid om klinieken van geesteszieken te bezoeken. Een liefhebber van schilderen geïnteresseerd in creativiteit van mensen met een zieke verbeelding. Op dit moment kiest Max voor schilderen als belangrijkste bezigheid in het leven. Voorlopig wordt een jonge kunstenaar gedwongen zijn keuze te verbergen om materiële hulp van zijn vader te redden.
Duitsland aan het begin van de 20e eeuw was geen trendsetter in de kunst en verloor dit kampioenschap aan Frankrijk. Ondanks dit vindt Ernst gelijkgestemde mensen in zijn thuisland. Jonge en creatieve mensen kiezen voor Dada, hooliganisme van het modernisme, dat populair is in Frankrijk en Spanje. Een van de tentoonstellingen, gevestigd in het beroemde bier Keulen, eindigde in een schandaal. Bezoekers eisten 'onfatsoenlijke afbeeldingen' te verwijderen. Het verhaal raakte de kranten, de vader ontdekte dat zijn zoon de universiteit had verlaten en stopte alle steun. Er zijn moeilijke tijden voor Max.
Tijdens zijn lange leven slaagde Ernst erin om te werken met Breton en Dali, Braque en Picasso. Hij ontwierp het decor voor "Russian Seasons Dyagileva", met in de film de film Bunuel.
Gedurende vele jaren werd Max Ernst gedwongen om te leven in de positie van een illegale immigrant in Frankrijk. En na het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog, en volledig het continent verlaten, verhuizen naar Amerika. Tegen die tijd waren onder zijn vrienden niet alleen arme kunstenaars en professionele critici. Het lot bracht hem naar Peggy Guggenheim, de rijke eigenaar van galerieën over de hele wereld. De relatie van de filantroop en de getalenteerde 'gek' groeide uit tot een huwelijk, maar niet voor lang ...
Na de oorlog keerde Max Ernst terug naar Europa, al bekende en erkende meester. De kunstenaar ging niet naar huis en vestigde zich in Frankrijk. Hij stierf daar.
In de geschiedenis van de wereldschildering trad Max Ernst op als schepper van een aantal technieken van de moderne schilderkunst, verschillende kunstgebieden die nog steeds bestaan ​​zonder verloren te raken in de duizenden postmoderne stijlen. Als erkend collage-genie was Ernst de eerste die 'emblemen' gebruikte bij het maken van composities. Zijn vermogen om "het onverenigbare met elkaar te verbinden" verheugt het publiek nog steeds, en zijn werken sieren de collecties van niet alleen moderne kunstgaleries, maar ook de meest conservatieve musea ter wereld.


Foto's van Max Ernst

Gestolen spiegel
Tselebess
Vrouw, oude man en bloem
Koning speelt met de koningin
Gewaad van de bruid
Nachtrevolutie
Twee kinderen worden bedreigd door een nachtegaal.
Mensen zullen niets weten

Bekijk de video: Gek van surrealisme (April 2020).

Загрузка...